Bab Enam Puluh Dua: Pengambilan Gambar dan Penyelesaian Akhir

Tanggal dua puluh lima Mei, tanpa menarik perhatian siapa pun, *Gergaji Maut* memulai syutingnya dengan profil rendah.

Hari pertama tidak diisi dengan pengambilan gambar formal, melainkan pembacaan naskah bersama. Para pemeran figuran untuk bagian tahun ini juga turut hadir dalam pembacaan naskah tersebut.

Meskipun jatah adegan mereka tidak banyak, mereka harus memahami posisi masing-masing selama masa produksi, persiapan apa saja yang perlu dilakukan, serta usaha yang harus dikerahkan ketika proses syuting berlangsung.

Semakin matang persiapan produksi dilakukan, semakin banyak pula biaya yang bisa dihemat saat pengambilan gambar.

Banyak orang awam mengira bahwa profesi sutradara itu sangat mudah—hanya duduk di belakang kamera, memandangi monitor, lalu meneriakkan kata mulai dan selesai.

Namun, pada kenyataannya, tidak sembarang orang sanggup mengemban tugas sebagai seorang sutradara.

Seorang sutradara membutuhkan tiga kemampuan utama. Yang pertama adalah estetika dan ekspresi seni, di mana aspek inilah yang menentukan potensi serta batasan tertinggi seorang sutradara.

Bahkan sebelum sebuah adegan direkam, sutradara telah memiliki bayangan yang jelas di dalam benaknya.

Bayangan itu pun tidak boleh hanya berlaku untuk satu adegan saja, melainkan harus mencakup keseluruhan gaya yang konsisten untuk setiap adegan.

Jika tidak, film tersebut akan terasa terpecah-pecah dan kehilangan kesinambungan.

Mengapa karya Feng Xiaogang, *If You Are the One 2*, kerap mendapat kecaman? Alasannya adalah karena ia mengerjakannya secara asal-asalan, membuat bagian awal dan akhir film terasa terputus, sama sekali tidak menyerupai sebuah film utuh.

Bahkan orang awam pun dapat melihat bahwa film tersebut tampak seperti potongan yang dipaksakan bersatu, yang membuktikan bahwa persiapan yang dilakukannya terlalu dangkal dan ceroboh.

Meskipun *Mulan* garapan Niki Caro memiliki ritme yang sangat buruk serta muatan ideologis yang tidak memikat penonton di Timur maupun di Barat, masa persiapan film tersebut memakan waktu lebih dari satu tahun.

Demi menentukan adegan-adegan apa saja yang harus diambil, ia datang ke Tiongkok sebanyak empat kali dan menghabiskan waktu dua bulan hanya untuk memastikan bagaimana setiap adegan harus direkam.

Kendati banyak orang mengkritik struktur film tersebut yang dianggap melenceng, tidak dapat dipungkiri bahwa tata visual di dalamnya, termasuk koreografi pertarungan, terlihat sangat indah dan memukau.

Tenaga dan pikiran yang harus dicurahkan oleh seorang sutradara pada tahap pra-produksi berada di luar bayangan orang awam.

Kelancaran persiapan yang dialami Lei Peng kali ini di satu sisi disebabkan oleh sang juru kamera yang merupakan pamannya sendiri. Keduanya sangat memahami kemampuan masing-masing, sehingga banyak proses komunikasi yang dapat dipangkas.

Di sisi lain, hampir seluruh adegan dalam film ini dapat diselesaikan di dalam satu studio, tanpa perlu menghabiskan waktu berbulan-bulan untuk mencari lokasi syuting.

Jika proyek yang dikerjakan adalah *Fast & Furious*, proses ini tentu tidak akan semudah itu.

Kemampuan kedua yang wajib dimiliki oleh seorang sutradara adalah kemampuan manajerial. Sebuah kru film setidaknya beranggotakan puluhan orang, dan dalam skala besar bisa mencapai ribuan hingga puluhan ribu orang. Tanpa kemampuan manajerial yang mumpuni, mustahil bisa mengatur koordinasi, membuat semua orang mematuhi arahan, dan menghasilkan visual yang diinginkan.

Dibandingkan dengan kedua hal tersebut, kemampuan teknis yang menjadi poin terakhir sebenarnya dapat digantikan oleh orang lain.

Urusan sinematografi ada juru kamera, tata rias ditangani oleh penata rias, penyuntingan video oleh editor, dan tata suara oleh penata audio. Dengan mengawasi mereka dengan baik, standar dasar sebuah film sudah mengalami peningkatan.

Tentu saja, pencapaian akhir dari sebuah karya tetap bergantung pada sang sutradara itu sendiri.

Selain mencocokkan dialog, poin krusial dari pembacaan naskah adalah memastikan setiap orang memahami posisi mereka dengan tepat. Oleh karena itu, meskipun film ini tidak memiliki banyak dialog, kegiatan tersebut tetap memakan waktu seharian penuh.

Sebagian besar waktu dihabiskan oleh Lei Peng untuk berdiskusi secara mendetail dengan setiap aktor.

Meskipun pada awalnya sempat merasa gugup dan meragukan Lei Peng karena usianya yang masih sangat muda, melalui sesi komunikasi ini, mereka perlahan-lahan mulai memahami kapasitas sang sutradara.

Di dalam kru ini, perkataan Lei Peng adalah hukum mutlak, dan tidak ada seorang pun yang cukup bodoh untuk menantang otoritasnya.

Keesokan harinya, proses syuting resmi dimulai dengan mengambil beberapa adegan luar ruangan terlebih dahulu.

Proses pengambilan gambar berjalan sangat lancar. Lei Peng dan pamannya bekerja sama dengan penuh, dan hanya dalam waktu tiga hari, para figuran asal Kanada tersebut berhasil menyelesaikan bagian syuting mereka.

Kurang dari seminggu, seluruh adegan yang melibatkan polisi, istri sang dokter, penculik, serta latar rumah sakit rampung sepenuhnya.

Setelah itu, mereka tidak lagi terburu-buru waktu dan melanjutkan proses syuting di dalam studio.

Ryan Reynolds pada masa itu tentu saja belum memiliki kematangan akting seperti di masa depan, bakat komedinya pun belum sepenuhnya tergali. Namun, untuk memerankan karakter putus asa yang berada di ambang kehancuran, ia masih mampu memenuhi tuntutan peran tersebut.

Sebaliknya, karakter Dokter Gordon justru menuntut kemampuan akting yang jauh lebih tinggi. Ia harus mampu menghidupkan karakter yang berada di ujung tanduk secara berlapis, yang berujung pada banyaknya pengambilan ulang (*NG*).

Sementara itu, pemeran utama lainnya, Tobin Bell, memang memiliki paras khas seorang antagonis dan telah memerankan karakter penjahat sepanjang hidupnya.

Begitu berdiri di depan kamera, tanpa perlu berakting pun ia sudah memancarkan aura seorang penjahat sejati.

Hampir seluruh adegannya diambil hanya dalam sekali jalan, sangat efisien dan memuaskan.

Hanya dalam waktu seminggu lagi—dengan total dua puluh hari persiapan dan empat belas hari pelaksanaan syuting—seluruh proses produksi film ini pun selesai.

Bagi Lei Peng, film ini bukanlah sesuatu yang terlalu ia agungkan, tetapi ia juga tidak ingin ada satu pun kesalahan yang terjadi.

Setiap kali syuting hari itu berakhir, ia selalu membuat salinan dari seluruh rol film mentah dan menontonnya dari awal hingga akhir.

Hal serupa juga dilakukan oleh Chen Er dan Da Wei. Ketiganya saling memeriksa silang apakah ada adegan yang cacat kesinambungannya, adegan yang perlu direkam ulang, atau dialog yang gagal terekam dengan baik.

Hanya setelah semua tugas tersebut tuntas, ia baru bisa beristirahat sejenak.

Kini, Chen Er dan Da Wei sangat mengagumi Lei Peng setinggi-tingginya. Meskipun masih pendatang baru, Lei Peng mampu menunjukkan keterampilan pengendalian yang matang di lokasi syuting.

Ia selalu mempersiapkan segala sesuatunya secara teliti sebelum mengambil gambar. Mulai dari setiap sudut pencahayaan, seberapa besar kontur wajah karakter yang harus tersorot, hingga rasio perbandingan bayangan, semuanya diuji satu per satu terlebih dahulu untuk menemukan posisi yang paling pas.

Akibatnya, ketika proses syuting yang sebenarnya dilakukan, hampir semua adegan langsung berhasil dalam sekali ambil.

Kemampuan semacam inilah yang belum mampu mereka kuasai.

Alhasil, Chen Er dan Da Wei dengan sukarela bersedia menjadi pemeran pengganti untuk uji pencahayaan, demi bisa menyerap teknik-teknik pengambilan gambar secara langsung melalui pengalaman empiris.

Teknik-teknik tersebut sama sekali tidak bisa dipelajari di bangku sekolah; hanya para juru kamera berpengalaman puluhan tahun seperti Lei Jiang yang mampu mengukur takaran dan ketepatannya dengan sempurna.

Hal yang lebih membuat mereka terkagum-kagum bukan sekadar pengalaman tersebut, melainkan ketenangan luar biasa yang ditunjukkan Lei Jiang saat bekerja.

Pegangan kamera khusus rancangannya dapat digenggam dengan satu tangan dari sisi kiri, kanan, maupun dari bawah, memungkinkannya mengubah sudut pengambilan gambar secara stabil sekaligus dinamis.

Sebagai contoh, pada adegan ketika Dokter Gordon harus menggergaji kakinya sendiri, juru kamera pada umumnya lazim menggunakan dua sudut kamera sekaligus.

Mereka pun menggunakan dua sudut kamera, tetapi Lei Jiang berganti posisi tangan hingga tiga kali selama proses pengambilan gambar, menggeser posisi kamera dari jarak jauh ke dekat, dari berbagai sudut dan arah wajah sang aktor, hingga tercipta sebuah visual horor yang begitu mengalir.

Hanya dengan melihat bahan rekaman mentah saja, seseorang sudah bisa merasakan tekanan yang begitu pekat; atmosfer mencekam yang dihadirkan benar-benar mencapai tingkat penguasaan yang luar biasa.

Kendati demikian, ilmu tersebut tetap tidak akan bisa ditiru meskipun mereka mengetahui teorinya.

Pertama, mereka tidak memiliki tingkat kestabilan tangan seperti Lei Jiang, dan kedua, mereka tidak memiliki tenaga fisik sebesar itu.

Sebuah kamera tunggal beserta rol filmnya saja memiliki berat sekitar tiga belas kilogram; orang biasa bahkan akan kesulitan mengangkatnya dengan satu tangan, apalagi menjaga kestabilannya.

Jika ditambah dengan kerangka penyangga dan alat peredam guncangan, bobotnya bisa mencapai puluhan kilogram, yang biasanya harus ditopang menggunakan rel khusus atau kawat penggantung.

Namun, Lei Jiang yang hampir menginjak usia tujuh puluh tahun masih mampu memikul peralatan berat tersebut di pundaknya untuk merekam gambar.

Terlepas dari tinggi rendahnya teknik fotografi, kekuatan fisik semata pun sudah merupakan hal yang mustahil untuk ditiru.

Menempatkan seorang juru kamera bertaraf maestro seperti dirinya untuk menggarap sebuah film horor independen berskala kecil di dalam ruangan benar-benar sebuah pemborosan!

Mereka juga sempat salah paham dan mengira bahwa seluruh kemampuan Lei Peng diajarkan oleh sang paman.

Namun pada kenyataannya, kemampuan manajerial Lei Peng merupakan akumulasi pengalaman ketika ia bekerja sebagai produser dokumenter di saluran *Discovery* pada kehidupan sebelumnya.

Selain itu, visi artistik pun bukanlah sesuatu yang bisa diajarkan oleh sang paman kepadanya.

Kendati demikian, rasa hormat Lei Peng kepada pamannya sama sekali tidak berkurang sedikit pun; segala pencapaian yang dimilikinya saat ini tidak lepas dari bimbingan dan didikan sang paman.

Ketika film tersebut dinyatakan selesai diproduksi, Lei Peng menghembuskan napas panjang, menyisakan perasaan lega yang teramat sangat.

Sebaliknya, bagaimana dengan sang paman? Ia justru terlihat gembira bagaikan seorang anak kecil, dengan wajah yang memancarkan rona kebahagiaan dan kepuasan yang mendalam.

*(Para pembaca yang budiman tentu sudah sangat akrab dengan alur cerita Gergaji Maut, sehingga proses syutingnya tidak akan dijabarkan secara terperinci. Untuk film pendek pertama Lei Peng serta proyek Fast & Furious nantinya, penulis akan menyajikannya dengan pembahasan yang mendalam.)*